Utagawa Kuniyoshi
1843-1847

Yoritomo organisa le banquet mentionné dans le titre en 1193, dans le cadre d'un rituel de chasse au mont Fuji. L'œuvre met en contraste Soga Goro Tokimune, plein d'ardeur et d'audace (à gauche, devant la porte coulissante), et son frère aîné Juro Sukenari, assis calmement sur la droite. Au premier plan figure Kobayashi Asahina Yoshihide, fils de Wada Yoshimori. À la gauche de Yoshihide se trouve Kewaizaka no Shosho, une courtisane du quartier des plaisirs d'Oiso. À droite figure Toragozen, une autre courtisane et maîtresse de Juro Sukenari.

Utagawa Kuniyoshi
Fecha de creación: 1844-1847

«La anécdota de Roppon-matsu (Seis pinos)» narra la trágica historia de la princesa Joruri, amante de Yoshitsune. Mientras regresaba a su tierra natal de Oushu, Yoshitsune se enamoró de Joruri en la estación de posta de Yahagi. Tras la partida de Yoshitsune, ella intentó seguirlo, pero falleció en Kambara y fue enterrada en ese mismo lugar. Se plantaron seis pinos para señalar su tumba. La trágica historia de amor de Joruri se transmitió de generación en generación y dio origen al arte escénico del *joruri*, un canto narrativo interpretado por un cantante con el acompañamiento de un *shamisen* (instrumento musical de tres cuerdas). Por el *shamisen* que aparece detrás de la dama, se deduce que ella es una intérprete musical. Disfruta de un momento de relax sin haberse peinado aún el cabello recién lavado. Esta obra forma parte de la serie de *ukiyo-e* sobre el Tōkaidō; sin embargo, a diferencia de otras obras centradas en paisajes y vistas de las estaciones de posta, esta serie ilustra escenas basadas en leyendas, cuentos, dramas *kabuki* y obras de *joruri* relacionadas con cada estación. En la parte superior de cada obra figura una nota explicativa, mientras que la imagen relacionada con dicho texto se ilustra en la mitad inferior. Esta serie fue excepcional, ya que en su creación colaboraron tres artistas muy populares de la escuela Utagawa: Hiroshige, Kuniyoshi y Kunisada (Toyokuni III). Además, en la producción de la serie participaron seis editores distintos. (En esta exposición se exhiben obras de Utagawa Hiroshige y Utagawa Kuniyoshi).

Utagawa Kuniyoshi / Utagawa Hiroshige
Date de création : 1844-1847

La rivière Fuji (Fuji-gawa) est un cours d'eau imposant qui s'écoule au pied du versant ouest du mont Fuji. C'est en ce lieu que l'armée dirigée par Minamoto no Yoritomo affronta celle de Taira no Koremori lors de la « bataille de la rivière Fuji ». Face à l'imposante armée du clan Minamoto, le moral des troupes du clan Taira était au plus bas. Une nuit, alors qu'ils bivouaquaient près de la rivière Fuji, ils furent alertés par le bruit d'une volée d'oiseaux aquatiques survolant leur camp ; pris de panique, ils crurent à tort qu'il s'agissait d'une attaque surprise des forces Minamoto. L'estampe représente des guerriers du clan Taira (Heike) fuyant cette attaque imaginaire. Cette œuvre fait partie d'une série d'estampes *ukiyo-e* consacrée au Tōkaidō ; toutefois, contrairement aux autres séries qui privilégient les paysages et les vues des stations-relais, celle-ci illustre des scènes tirées de légendes, de contes, de pièces de *kabuki* ou de *jōruri* associées à chaque étape de la route. La partie supérieure de chaque estampe comporte un texte explicatif, tandis que l'illustration correspondante occupe la moitié inférieure. Cette série est remarquable par la collaboration de trois artistes très célèbres de l'école Utagawa — Hiroshige, Kuniyoshi et Kunisada (Toyokuni III) — à sa réalisation. De plus, six éditeurs ont uni leurs efforts pour produire cet ensemble. (Dans le cadre de cette exposition, ce sont les œuvres d'Utagawa Hiroshige et d'Utagawa Kuniyoshi qui sont présentées.)

Utagawa Hiroshige
Date de création : 1844-1847

Hara est réputée pour sa vue magnifique sur le mont Fuji ; dans les autres séries consacrées au Tōkaidō, ce dernier figure généralement dans l'illustration de la station-relais de Hara. Toutefois, cette estampe ne représente pas le mont Fuji, mais une scène tirée du « Conte du coupeur de bambou » (*Taketori Monogatari*), plus connu sous le titre de « Princesse Kaguya ».

Utagawa Kuniyoshi
1844-1847

Cette estampe illustre une scène tirée d'une pièce de théâtre centrée sur le thème de la vengeance. Un père et son fils, ainsi qu'un frère et sa jeune sœur, se rencontrent sans savoir qu'ils appartiennent à la même famille. Le père et le fils se retrouvent dans des camps opposés lors d'un affrontement lié à cette vengeance. La pièce *Igagoe Dōchū Sugoroku* (La Vendetta d'Iga) figure parmi les trois récits de vengeance les plus célèbres, aux côtés de l'histoire des frères Soga et de celle des 47 *rōnin* (samouraïs sans maître) du domaine d'Akō.

Utagawa Hiroshige
Date de production : 1844-1847 (ère Kōka 1-4)

Le texte explicatif accompagnant l'estampe de Mishima relate l'origine du sanctuaire Mishima Myōjin ainsi que l'histoire de la prière pour la pluie formulée par le moine-poète Nōin Hōshi (fin de l'époque de Heian). L'image illustre une scène du festival de Mishima, qui se tenait le 6 janvier, durant la période du Nouvel An. Lors de cette fête shintoïste, Honaga (portant un masque blanc) et son beau-fils Fukutarō (portant un masque noir) prient pour des récoltes abondantes et la paix ; cette tradition perdure aujourd'hui sous la forme d'un *ta-matsuri* (festival lié aux rizières). Bien que cette œuvre appartienne à une série d'estampes *ukiyo-e* consacrée au Tōkaidō, elle se distingue des autres séries axées sur les paysages et les vues des stations-relais : ici, les illustrations s'inspirent de légendes, de contes, ainsi que de pièces de kabuki ou de *jōruri* associés à chaque étape de la route. La partie supérieure de chaque estampe comporte un texte explicatif, tandis que la moitié inférieure présente l'illustration correspondante. Cette série est remarquable par la collaboration de trois artistes très célèbres de l'école Utagawa — Hiroshige, Kuniyoshi et Kunisada (Toyokuni III) — à sa réalisation. Par ailleurs, six éditeurs ont uni leurs efforts pour produire cet ensemble. (Dans le cadre de cette exposition, des œuvres d'Utagawa Hiroshige et d'Utagawa Kuniyoshi sont présentées.)

Utagawa Kuniyoshi
Date de création : 1844-1847 (ère Kōka 1-4)

Pour l'étape de Hakone, tout comme pour celle d'Ōiso, le sujet principal est Gorō Tokimune, le cadet des frères Soga, célèbre pour l'histoire de leur vengeance (*Soga Kyōdai no Adauchi*). Après le meurtre de son père, Gorō avait été placé au sanctuaire Hakone Gongen en tant qu'acolyte ; toutefois, refusant de devenir moine, il s'enfuit des lieux. Cette estampe représente la scène de sa fuite, Kuniyoshi l'ayant dépeint sous les traits d'un enfant attachant. Bien qu'elle appartienne à une série d'estampes *ukiyo-e* consacrée au Tōkaidō, cette œuvre se distingue des autres séries axées sur les paysages et les vues des stations-relais : elle illustre ici des scènes tirées de légendes, de contes, ainsi que de pièces de kabuki ou de *jōruri* associées à chaque étape. Chaque estampe comporte une note explicative dans sa partie supérieure, tandis que l'illustration correspondante occupe la moitié inférieure. Cette série est remarquable par la collaboration de trois artistes très populaires de l'école Utagawa — Hiroshige, Kuniyoshi et Kunisada (Toyokuni III) — à sa réalisation conjointe. Par ailleurs, six éditeurs ont uni leurs efforts pour produire cette série. (Dans le cadre de cette exposition, ce sont les œuvres d'Utagawa Hiroshige et d'Utagawa Kuniyoshi qui sont présentées.)

Utagawa Kuniyoshi
Date de création : 1844-1847 (ère Kōka 1-4)

La scène illustrée ici a pour thème principal la rencontre, à Odawara, entre Minamoto no Yoritomo — alors âgé de treize ans — et sa future épouse, Masako, issue du clan Hōjō. Après la défaite du clan Minamoto face au clan Taira lors de la rébellion de Heiji (un conflit né d'une lutte pour le pouvoir politique autour de la figure impériale), Yoritomo fut exilé à Izu ; c'est à Odawara qu'il rencontra Masako pour la première fois. L'estampe dépeint le jeune Yoritomo rendant visite à Masako par une journée de neige ; il porte un *furisode* (kimono à longues manches réservé aux enfants et aux jeunes filles) et arbore encore la frange caractéristique de l'enfance (à l'époque d'Edo, les hommes adultes se rasaient le devant du crâne). Bien que les faits historiques remontent à la fin de l'époque de Heian, les personnages de Yoritomo et Masako sont représentés selon les coutumes vestimentaires et capillaires de l'époque d'Edo. Cette œuvre fait partie d'une série d'estampes *ukiyo-e* consacrée au Tōkaidō ; toutefois, contrairement aux autres séries qui privilégient les paysages et les vues des stations-relais, celle-ci illustre des scènes tirées de légendes, de contes, de pièces de kabuki ou de *jōruri* associées à chaque étape de la route. Chaque estampe présente un texte explicatif dans sa partie supérieure, tandis que l'illustration correspondante occupe la moitié inférieure. Cette série est remarquable par la collaboration de trois artistes très célèbres de l'école Utagawa — Hiroshige, Kuniyoshi et Kunisada (Toyokuni III) — à sa réalisation conjointe. Par ailleurs, six éditeurs ont uni leurs efforts pour produire cet ensemble. (Dans le cadre de cette exposition, seules les œuvres d'Utagawa Hiroshige et d'Utagawa Kuniyoshi sont présentées.)