Utagawa Kuniyoshi
Data de produção: 1844-47

Como o nome “Sasaki Takatsuna” está escrito ao lado da figura a cavalo, a cena ilustrada parece retratar um episódio da vida de Takatsuna. No entanto, a anedota ilustrada nesta imagem é a travessia do Lago Biwa a cavalo por Akechi Samanosuke (o samurai do período de guerra, genro de Akechi Mitsuhide), quando foi derrotado e todas as rotas terrestres estavam bloqueadas pelo inimigo. Durante o período Edo, quando era proibido retratar guerreiros da época da guerra, os artistas utilizavam imagens de diferentes episódios para justificar as suas ilustrações. De acordo com a legenda, a aldeia de Ueno, localizada perto de Shono, foi o local de nascimento de “Ikezuki”, o cavalo de Takatsuna.

Utagawa Kuniyoshi
Data de produção: 1844-47

Nesta obra, Yoshitsune e o seu leal vassalo Benkei são ilustrados. Embora a legenda mencione a anedota do meio-irmão de Yoshitsune, Minamoto-no-Noriyori, a cerejeira de Ishi-Yakushi tem uma ligação com Noriyori, mas, de alguma forma, esta árvore chamava-se “Yoshitsune zakura (A cerejeira de Yoshitsune)”. Como as pessoas do período Edo conheciam o episódio em que Yoshitsune proibiu a quebra dos botões de cerejeira na história do drama kabuki “Ichino-tani Futaba Gunki”, foi retratado com flores de cerejeira.

Utagawa Kunisada (Utagawa Toyokuni III)
1844-47

Durante o período Edo (1603-1868), Yokkaichi era um local famoso pelas suas miragens. Nesta gravura, uma mulher observa a miragem de torres e bandeiras que surgiu no horizonte.

Utagawa Kuniyoshi
Data de produção: 1844-47

A História do Marinheiro Tokuzou. A cena ilustrada é da lenda de um marinheiro de Osaka, Tokuzou, de Kuwana-ya, e umibouzu (um monstro que aparece no oceano). A história narra a bravura de Tokuzou ao enfrentar umibouzu em alto mar sem medo. Esta obra relaciona “Kuwana”, o nome de uma estação de correios ao longo da estrada de Toukaidou, e a anedota de “Kuwana-ya”, o nome da empresa a que Tokuzou pertencia.

Utagawa Kunisada (Utagawa Toyokuni III)
1844-47

Um homem é surpreendido por uma figura feminina que aparece no fumo que se eleva de um incensário. A cena retratada baseia-se num episódio de fantasia relacionado com o hangonko (um incenso especial que traz de volta o espírito dos mortos), que diz que se uma pessoa queimar este incenso especial, poderá trazer de volta o espírito dos mortos.

Utagawa Kunisada (Utagawa Toyokuni III)
Data de produção: 1844-47

Uma mulher ata um tecido branco para produzir padrões de tingimento por atar (shibori) com pinheiros, bambus e ameixas. O shibori de Arimatsu era um produto famoso da aldeia de Arimatsu, localizada perto da estação de correios de Narumi. Como ilustrado na imagem, atar o tecido com fios e tingi-lo com corante índigo cria um padrão detalhado, semelhante a um tenugui (toalha japonesa) pendurado nas costas da mulher.

Utagawa Kuniyoshi
Data de produção: 1844-47

A gravura ilustra a conhecida anedota de “Ise Monogatari (O Conto de Ise)”, o conto e poesia waka estabelecido no período Heian. A cena ilustrada é a famosa passagem em que um aristocrata, a personagem principal da história, compõe um poema contemplando as belas flores de íris em plena floração e derrama lágrimas ao pensar na sua amada esposa que deixou na capital.

Utagawa Hiroshige
Data de produção: 1844-47

A princesa Joruri era filha de uma família abastada de Yahagi, na estação postal de Okazaki. Quando Yoshitsune se hospedou nesta casa, apaixonou-se por ele e seguiu-o. A cena ilustrada mostra a princesa Joruri prestes a sair de casa antes do amanhecer e a sua criada, que lhe oferece um chapéu. No interior da moldura, está ilustrada a silhueta da maior ponte do período Edo, a Ponte Yahagi.