制作(せいさく)時期(じき):不明(ふめい)

司馬江漢(しばこうかん)の作(さく)と伝(つた)えられています。
落款(らっかん)はKOOKANと読(よ)めます。
肉筆画(にくひつが)で、江(え)の島(しま)そのものを平面(へいめん)的(てき)に描(えが)いていますが、技法(ぎほう)として未熟(みじゅく)な部分(ぶぶん)が多(おお)いことが指摘(してき)されます。また使用(しよう)している絵(え)の具(ぐ)も新(あたら)しいものと考(かんが)えられる点(てん)があります。

制作(せいさく)時期(じき):明治(めいじ)14年(ねん)～30年(ねん)頃(ごろ)(1891～1896)頃(ころ)

小林(こばやし)清親(きよちか)（1847-1915）の作画(さくが)期(き)は明治9年(めいじくねん)(1876)から没年(ぼつねん)までで、方円舎(ほうえんしゃ)、真生楼(しんせいろう)、真生(しんせい)などの画号(がごう)があります。
明治(めいじ)の広重(ひろしげ)と称(しょう)され、写真(しゃしん)、西洋(せいよう)画(が)、日本画(にほんが)の三(みっ)つを折衷(せっちゅう)融合(ゆうごう)した“光線画(こうせんが)”という独自(どくじ)の描法を開発(かいはつ)したことで知(し)られます。

清親(きよちか)は明治(めいじ)後半(こうはん)に入(はい)るとしだいに版画(はんが)から離(はな)れ、肉筆画(にくひつが)を好(この)んで描(えが)くようになり、浮世絵師(うきよえし)から日本画家(にほんがか)に転(てん)じてしまいますが、その頃(ころ)の作品(さくひん)の一(ひと)つと考(かんが)えられます。

制作(せいさく)時期(じき):不明(ふめい)。
板元(はんもと):不明(ふめい)。

菓子袋(かしぶくろ)で上部(じょうぶ)に「御(お)菓子(かし)」とあり、数(すう)種(しゅ)の貝(かい)を散(ち)らしたワクの内(うち)に「相州(そうしゅう)江(え)之(の)嶌(しま)」とあり、江(え)の島(しま)参詣(さんけい)を終(お)えた一(いち)組(くみ)の男女(だんじょ)が、これから七里ガ浜(しちりがはま)方面(ほうめん)に行(い)こうとしている図様(ずよう)となっています。

このように菓子袋(かしぶくろ)として使用(しよう)されないで今日(きょう)まで残(のこ)ったのは、珍(めずら)しい例(れい)といえましょう

制作(せいさく)時期(じき):不明(ふめい)。
板元(はんもと):不明(ふめい)。

「春風(しゅんぷう)に笑(わら)う梅(うめ)の香(こう)あわ雪(ゆき)もとけて流(なが)るる浅沢(あさざわ)の水(みず)」狂歌(きょうか)師(し)藍(あい)臼(うす)舎(しゃ)の狂歌(きょうか)そのままに、中天(ちゅうてん)に昇(のぼ)る日(ひ)の光(ひかり)に溶(と)けて流(なが)れ出(だ)し、そのまま蒸発(じょうはつ)してしまいそうな江(え)の島(しま)が描(えが)かれています。右端(みぎはし)の富士(ふじ)も白(しろ)い雪(ゆき)が半分(はんぶん)溶(と)けて、白(しろ)と黒(くろ)に染(そ)め分(わ)けたようになっています。

春風(しゅんぷう)の暖(あたた)かさが伝(つた)わるような作品(さくひん)です。新春(しんしゅん)の配(くば)り物(ぶつ)として国芳(くによし)が作画(さくが)したもので、板(いた)ぼかしの雪(ゆき)や空摺(からずり)を多用(たよう)した波(なみ)など、彫摺(ほりすり)技術(ぎじゅつ)も入念(にゅうねん)な作品(さくひん)となっています。

明治初頭(めいじしょとう)の神仏分離(しんぶつ)以後(いこう)、明治(めいじ)６年(ねん)（1673年(ねん)）に大山(おおやま)へ迎(むか)えられた国学者(こくがくしゃ)の権田直助(ごんだなおすけ)は、各地(かくち)の大山講社(おおやまこうしゃ)を結集(けっしゅう)して「大山(おおやま)敬慎教会(けいしんきょうかい)」を組織(そしき)しました。本資料(ほんしりょう)は、それらの講社(こうしゃ)向(む)けに作成(さくせい)された「定宿(じょうやど)」帳(とばり)で、関東各地(かんとうかくち)の大山道(おおやまみち)やその周辺(しゅうへん)の道案内(みちあんない)、宿駅(しゅくえき)・里程(りてい)、講社(こうしゃ)指定(してい)の旅籠(はたご)が記載(きさい)されています。

江(え)の島(しま)に遊山(ゆさん)へ来(き)た三人(さんにん)の女性(じょせい)が描(えが)かれます。左(ひだり)の女性(じょせい)は上着(うわぎ)を片肌(かたはだ)脱(ぬ)いで、あちらへ行(い)こうと指(ゆび)さす仕草(しぐさ)で描(えが)かれています。中央(ちゅうおう)の女性(じょせい)は眉(まゆ)を落(お)とし、髪型(かみがた)も落(お)ち着(つ)いていることから、既婚女性(きこんじょせい)の風俗(ふうぞく)とわかります。背景(はいけい)は波(なみ)がうねる様子(ようす)が特徴的(とくちょうてき)で、江(え)の島(しま)の岩肌(いわはだ)が波(なみ)の形(かたち)に呼応(こおう)しているようにも見(み)えます。なお本作(ほんさく)を描(えが)いた歌川久国(うたがわひさくに)は、作品数(さくひんすう)が非常(ひじょう)に少(すく)なく、謎(なぞ)多(おお)き絵師(えし)です。

制作(せいさく)時期(じき):安政(あんせい)6年(ねん)(1859)頃(ころ)

左手(ひだりて)の広重(ひろしげ)落款(らっかん)の上方(かみがた)に「相模(さがみ)江乃(えの)し満(ま)風景(ふうけい)」と画題(がだい)があります。片瀬(かたせ)東浜(ひがしはま)あたりから見(み)た江(え)の島(しま)全景(ぜんけい)を描(えが)いています。島(しま)の正面(しょうめん)の鳥居(とりい)を濃(こ)い墨(すみ)でくっきりと描(えが)き、島(しま)全体(ぜんたい)は淡(あわ)墨(すみ)で草木(くさき)の詞子(ふみこ)をととのえています。
「一立斎(いちりゅうさい)」の朱印(しゅいん)はあまり明確(めいかく)ではありませんが、肉筆(にくひつ)では「箱根(はこね)山中(さんちゅう)」、(神奈川県立博物館(かながわけんりつはくぶつかん)所蔵(しょぞう))と同(おな)じ傾向(けいこう)の落款(らっかん)印章(いんしょう)があるので、制作(せいさく)年代(ねんだい)は安政(あんせい)6年(ねん)(1859年(ねん))頃(ころ)かと考(かんが)えられます。

黄(き)：お熊(くま)（『梅雨小袖昔八丈(つゆこそでむかしはちじょう)』より）
黄色地(きいろぢ)に縞模様(しまもよう)の“黄八丈(きはちじょう)”の着物(きもの)を着(き)た、材木問屋(ざいもくどんや)の娘(むすめ)である「お熊(くま)」が描(えが)かれています。お熊(くま)の登場(とうじょう)する『梅雨小袖昔八丈(つゆこそでむかしはちじょう)』は、「髪結新三(かみゆいしんざ)」の愛称(あいしょう)で親(した)しまれている歌舞伎(かぶき)で、現在(げんざい)でも人気演目(にんきえんもく)の一(ひと)つとなっています。
左下(ひだりした)にあるのは髪結(かみゆ)いの道具(どうぐ)で、物語(ものがたり)の主人公(しゅじんこう)、“回(まわ)り髪結(かみゆ)い”の新三(しんざ)を象徴(しょうちょう)しています。お熊(くま)は、店(みせ)の手代(てだい)である忠七(ちゅうしち)と恋仲(こいなか)ながら、親(おや)に無理(むり)に縁談(えんだん)を結(むす)ばれそうになります。それを新三(しんざ)が聞(き)いていて･･･ということから、話(はなし)が展開(てんかい)していきます。

五行説(ごぎょうせつ)において重要(じゅうよう)な色(いろ)とされていた「青(あお)」「赤(あか)」「黄(き)」「白(しろ)」「黒(くろ)」の５色(しょく)に、それぞれ美人(びじん)が当(あ)てはめて描(えが)かれています。またこの美人(びじん)たちは、歌舞伎(かぶき)の登場人物(とうじょうじんぶつ)に擬(なぞら)えて描(えが)かれており、各色(かくしょく)は、その役(やく)が決(き)まって着(き)る衣装(いしょう)の色(いろ)と対応(たいおう)しています。