泥絵(どろえ) 縦(たて)31.7 横(よこ)45.2
制作(せいさく)時期(じき):不明(ふめい)。落款(らっかん)なし
泥絵(どろえ)には初期(しょき)のものに落款(らっかん)のあるものがありますが、量産(りょうさん)されるようになった天保(てんぽう)期(き)以後(いご)のものには無(む)落款(らっかん)のものがほとんどです。泥絵(どろえ)とは、絵(え)として鑑賞(かんしょう)するものではなく、のぞき眼鏡(めがね)やのぞきからくりのレンズを通(とお)して新奇(しんき)の世界(せかい)を覗(のぞ)くことに主題(しゅだい)があり、絵(え)の上手(じょうず)・下手(へた)はあまり問題(もんだい)にされなかったようです。また、泥絵(どろえ)の特徴(とくちょう)としてあげられるものに、青(あお)の色彩(しきさい)があります。これはオランダ渡(わた)りのペレインブラーワで、1704年(ねん)に化学者(かがくしゃ)ディッペルが創製(そうせい)した色素(しきそ)で、その地名(ちめい)からプロシャの青(あお)、ペルリンの青(あお)と呼(よ)ばれ日本(にっぽん)ではこれをベロ藍(あい)またはベロリン藍(あい)となまって使用(しよう)されます。このあざやかな青(あお)は文政(ぶんせい)以後(いご)浮世絵(うきよえ)版画(はんが)にも使用(しよう)されるようになります。左右(さゆう)逆(ぎゃく)影(かげ)に描(えが)かれており、のぞき眼鏡(めがね)用(よう)に制作(せいさく)されたものであることがわかります。

中判横1枚(ちゅうばんよこいちまい) 縦(たて)18.4 横(よこ)25.0
製作時期(せいさくじき):万延元年(まんえん)(1860)。板元(はんもと):當世屋(とうせいや)(品川屋久助(しながわやきゅうすけ))

このシリーズは大(だい)ヒットした十返舎一九(じっぺんしゃいっく)の『東海道中膝栗毛(とうかいどうちゅうひざくりげ)』を摸(も)して作(つく)られています。各宿(かくやど)には弥次(やじ)さん、北(きた)さんが登場(とうじょう)し、芳幾(よしいく)が二人(ふたり)のくりひろげる道中(どうちゅう)模様(もよう)をユーモラスに描(えが)き、魯文(ろぶん)が各宿(かくやど)のテーマとなる文章(ぶんしょう)、狂歌一句(きょうかいっく)と二人(ふたり)の会話(かいわ)をおもしろおかしく記(しる)しています。

当時(とうじ)人気(にんき)の役者(やくしゃ)を、各宿場(かくしゅくば)にちなんだ物語(ものがたり)や風俗(ふうぞく)に見立(みた)て、背景(はいけい)にを配(はい)したシリーズ。藤枝(ふじえだ)と言(い)えば直実(なおざね)で、浄瑠璃(じょうるり)「一ノ谷嫩軍記(いちのたにふたばぐんき)」の主従(しゅうじゅう)つながりということで、義経(よしつね)が描(えが)かれています。


これは『役者見立東海道五十三駅(やくしゃみたてとうかいどうごじゅうさんつぎ)』というシリーズです。
このシリーズは、全部(ぜんぶ)で一四〇点(ひゃくよんじゅってん)確認(かくにん)されています。
作者(さくしゃ)は三代豊国(さんだいとよくに)、とても人気(にんき)の高(たか)かった絵師(えし)です。
背景(はいけい)には宿場(しゅくば)の風景(ふうけい)が描(えが)かれており、手前(てまえ)の人物(じんぶつ)は、宿場(しゅくば)と関(かか)わりのある歌舞伎(かぶき)の登場人物(とうじょうじんぶつ)です。
また人物(じんぶつ)は、有名(ゆうめい)な役者(やくしゃ)の似顔絵(にがおえ)で描(えが)かれています 。

当時(とうじ)人気(にんき)の役者(やくしゃ)を、各宿場(かくしゅくば)にちなんだ物語(ものがたり)や風俗(ふうぞく)に見立(みた)て、背景(はいけい)にを配(はい)したシリーズ。佐藤忠信(さとうただのぶ)は、浄瑠璃(じょうるり)「義経千本桜(よしつねせんぼんざくら)」で鼓(つづみ)の皮(かわ)になった親狐(おやぎつね)（お袋(ふくろ)）を慕(した)い人(ひと)の姿(すがた)になって、その鼓(つづみ)を持(も)つ静御前(しずかごぜん)を守(まも)る子狐(こぎつね)。お袋(ふくろ)の連想(れんそう)から、袋井(ふくろい)の画(え)に登場(とうじょう)しています。

これは『役者見立東海道五十三駅(やくしゃみたてとうかいどうごじゅうさんつぎ)』というシリーズです。
このシリーズは、全部(ぜんぶ)で一四〇点(ひゃくよんじゅってん)確認(かくにん)されています。
作者(さくしゃ)は三代豊国(さんだいとよくに)、とても人気(にんき)の高(たか)かった絵師(えし)です。
背景(はいけい)には宿場(しゅくば)の風景(ふうけい)が描(えが)かれており、手前(てまえ)の人物(じんぶつ)は、宿場(しゅくば)と関(かか)わりのある歌舞伎(かぶき)の登場人物(とうじょうじんぶつ)です。
また人物(じんぶつ)は、有名(ゆうめい)な役者(やくしゃ)の似顔絵(にがおえ)で描(えが)かれています 。

当時(とうじ)人気(にんき)の役者(やくしゃ)を、各宿場(かくしゅくば)にちなんだ物語(ものがたり)や風俗(ふうぞく)に見立(みた)て、背景(はいけい)にを配(はい)したシリーズ。見附(みつけ)は袋井(ふくろい)の隣(となり)の宿(やど)で、忠信(ただのぶ)つながりで静御前(しずかごぜん)が画題(がだい)となっています。


これは『役者見立東海道五十三駅(やくしゃみたてとうかいどうごじゅうさんつぎ)』というシリーズです。
このシリーズは、全部(ぜんぶ)で一四〇点(ひゃくよんじゅってん)確認(かくにん)されています。
作者(さくしゃ)は三代豊国(さんだいとよくに)、とても人気(にんき)の高(たか)かった絵師(えし)です。
背景(はいけい)には宿場(しゅくば)の風景(ふうけい)が描(えが)かれており、手前(てまえ)の人物(じんぶつ)は、宿場(しゅくば)と関(かか)わりのある歌舞伎(かぶき)の登場人物(とうじょうじんぶつ)です。
また人物(じんぶつ)は、有名(ゆうめい)な役者(やくしゃ)の似顔絵(にがおえ)で描(えが)かれています 。

大判(おおばん)３枚(まい)

「富士(ふじ)の人穴(ひとあな)」の話(はなし)は「明治座新狂言(めいじざしんきょうげん)（歌舞伎(かぶき)）」にも取(と)り上(あ)げられたようで、歌川芳員(うたがわよしかず)が描(えが)いた図(ず)が、芝居(しばい)の一場面(いちばめん)として「組上絵(くみあげえ)」のかたちで再現(さいげん)されています。
組上絵(くみあげえ)とは、組上燈籠(くみあげどうろう)とも呼(よ)ばれ、江戸時代(えどじだい)から明治(めいじ)にかけて親(した)しまれていた浮世絵(うきよえ)の「おもちゃ絵(え)」の一種(いっしゅ)で、切(き)りぬいて遊(あそ)ぶ. ペーパークラフトのことです。組立(くみた)てると立体的(りったいてき)な紙(かみ)のジオラマとなりました。

源頼朝(みなもとのよりとも)による「富士の牧（巻）狩(ふじのまきがり)」は史書(ししょ)の『吾妻鏡(あずまかがみ)』（鎌倉時代(かまくらじだい)の歴史書(れきししょ)）にも記(しる)されていますが、頼朝(よりとも)が征夷大将軍(せいいたいしょうぐん)たる権威(けんい)を誇示(こじ)するためや軍事演習(ぐんじえんしゅう)などの目的(もくてき)があったとされています。国久(くにひさ)の描(えが)く「牧狩の図(まきがりのず)」では、特(とく)に中央(ちゅうおう)に描(えが)かれた新田(にった)（仁田(にった)）四郎忠常(しろうただつね)の猪退治(いのししたいじ)が強調(きょうちょう)されています。この勇猛(ゆうもう)な仁田四郎(にたんしろう)のイメージが、のちの「人穴(ひとあな)」探検譚(たんけんたん)に結(むす)びついていったようです。

本作品(ほんさくひん)は『役者見立東海道五十三駅(やくしゃみたてとうかいどうごじゅうさんつぎ)（The series Fifty-three Stations of the Tokaido）』の絵柄(えがら)を、各宿場(かくしゅくば)のマスに描(えが)いた双六(すごろく)です。一(ひと)つ一(ひと)つは小(ちい)さい絵(え)ながら、頭髪(とうはつ)等(とう)の彫(ほ)りも丁寧(ていねい)になされており、大判(おおばん)作品(さくひん)の絵柄(えがら)が見事(みごと)に再現(さいげん)されています。「上(あが)リ」の京都(きょうと)に描(えが)かれているのは、石川五右衛門(いしかわごえもん)と真柴久吉(ましばしさよし)（羽柴秀吉(はしばひでよし)）で、「絶景(ぜっけい)かな、絶景(ぜっけい)かな」の台詞(せりふ)で知(し)られる「楼門五山桐(さんもんごさんのきり)」の一場面(いちばめん)となっています。