十(じゅう)二(に)枚(まい)揃(そろい)の最後(さいご)の作品(さくひん)で、機織(はたお)り（はたおり）の様子(ようす)が描(えが)かれています。織機(しょっき)に座(すわ)る髪(かみ)を下(くだ)した女性(じょせい)が、手足(てあし)を使(つか)って絹(きぬ)を織(お)っており、右手(みぎて)には杼(ひ)（ひ）を手(て)にしています。
本作(ほんさく)は二(に)枚(まい)続(つづき)の作品(さくひん)のうちの一(いち)枚(まい)で、もう一(いち)枚(まい)には養蚕(ようさん)と日本(にっぽん)が古(ふる)くから結(むす)びついていたとする歴史(れきし)について記(しる)されています。
（上部(じょうぶ)詞書(ことばがき)）
「蚕(かいこ)の神(かみ)を祭(まつ)る事(こと)ハむかし 軻遇突智(かぐつち)(かぐつち)埴山(はにやま)姫(ひめ)(はにやまひめ)に逢(あ)いて 雅(わか)産(むす)霊(び)(わかむすび)を産(うみ) 此(この)神(かみ)の頭(あたま)に蚕(かいこ)と桑(くわ)となれり 故(ゆえ)に 日本(にっぽん)にてハ雅(わか)産(むす)霊(び)を祭(まつ)るへきものか 人皇(じんこう)二(に)十(じゅう)二(に)代(だい)　雄略天皇(ゆうりゃくてんのう)　乃(の)　御(ご)后(きさき)　みつから養蚕(ようさん)し給(たま)ふ 唐土(とうど)にてハ黄帝(こうてい)の后(きさき) 西(にし)綾(あや)氏(し)を始(はじめ)とする也(なり)」

女性(じょせい)たちが蚕(かいこ)の糸(いと)を紡(つむ)いで絹(きぬ)を製造(せいぞう)する「養蚕(ようさん)（ようさん）」の仕事(しごと)に励(はげ)む様子(ようす)を描(えが)いた作品(さくひん)で、実際(じっさい)には一(いち)から十二(じゅうに)まであるシリーズ作品(さくひん)となっています。また、主(おも)に紫(むらさき)を色(いろ)版(ばん)に使用(しよう)した「紫(むらさき)絵(え)（むらさきえ）」と呼(よ)ばれる色調(しきちょう)の作品(さくひん)です。
この工程(こうてい)は「糸(いと)綿(わた)（いとわた）を撰(えら)（えら）み分(わ)（わ）くる図(ず)」となっており、繭(まゆ)から取(と)り出(だ)した糸(いと)を、その色(いろ)の白(しら)さや品質(ひんしつ)などに分(わ)ける作業(さぎょう)の様子(ようす)が描(えが)かれます。
寛政(かんせい)年間(ねんかん)に行(おこな)われた錦絵(にしきえ)出版(しゅっぱん)の取(と)り締(し)まりにも関連(かんれん)して、歌麿(うたまろ)はこの時期(じき)に働(はたら)く女性(じょせい)を題材(だいざい)とした作品(さくひん)を多(おお)く描(えが)いています。
（上部(じょうぶ)詞書(ことばがき)より）
「糸(いと)綿(わた)を択(えら)み分(わく)る図(ず) 簇(まゆはり) (まゆはり)より糸(いと)をおろし 色(いろ)白(しろ)くいさぎよきを細糸(ほそいと)のまゆとし 色(いろ)黒(くろ)きを粗(あら)糸乃(いとの)まゆとす 真綿(まわた)に引(ひい)ても上中(じょうちゅう)下(げ)をゑらみ分(わか)ち 形(かたち)を作(つく)りて束(たば)綿(わた)幾(いく)ばく把(わ)とするなり」

江戸時代(えどじだい)において錦絵(にしきえ)を売(う)っていた絵草紙(えぞうし)屋(や)（えぞうしや）の店先(みせさき)を描(えが)いた作品(さくひん)。店先(みせさき)には錦絵(にしきえ)が所狭(ところせま)しと陳列(ちんれつ)されており、江戸時代(えどじだい)においてどのように浮世絵(うきよえ)が売(う)られていたかを知(し)ることができます。店内(てんない)の商品(しょうひん)を見(み)ると、歌舞伎役者(かぶきやくしゃ)・美人(びじん)・相撲(すもう)の力士(りきし)が描(えが)かれた作品(さくひん)や、細長(ほそなが)い形(かたち)の柱絵(はしらえ)（はしらえ）と呼(よ)ばれる浮世絵(うきよえ)も見(み)られます。
本作(ほんさく)は浮世絵(うきよえ)が作(つく)られる工程(こうてい)から人々(ひとびと)の手(て)に渡(わた)るまでを田畑(たはた)の耕作(こうさく)の様子(ようす)に見立(みた)てて描(えが)いた一連(いちれん)の作品(さくひん)の内(うち)の一(いち)枚(まい)で、この作品(さくひん)の板元(はんもと)である鶴屋喜右衛門(つるやきえもん)の絵草紙(えぞうし)問屋(とんや)の店先(みせさき)が描(えが)かれていると考(かんが)えられます。

制作(せいさく)時期(じき):享和(きょうわ)年間(ねんかん)(1801～04)頃(ころ)。
板元(はんもと):鶴(つる)新(しん)

この作品(さくひん)は1月(がつ)から12月(がつ)までの12枚(まい)揃(そろい)で制作(せいさく)されたもののうちの1枚(まい)で、表題(ひょうだい)はすべて同(おな)じです。12枚(まい)全部(ぜんぶ)は確認(かくにん)されず、現在(げんざい)わかっているものは、「陬月(すうげつ)〔正月(しょうがつ)〕)の大神楽(おおかぐら)」「睦月(むつき)(むつき〔正月(しょうがつ)〕)の女郎買(じょろかい)」「皐月(さつき)(〔5月(がつ)〕)の肴(さかな)売(うり)」「水無月(みなづき)(〔6月(がつ)〕)の水(みず)売(うり)」「初秋(しょしゅう)の多満(たま)祭(さい)」「名月(めいげつ)の遊興(ゆうきょう)」「霜月(しもつき)(〔11月(がつ)〕)の神詣(かみもうで)」「玄英(げんえい) (冬(ふゆ)の別名(べつめい))の雑司(ぞうし)谷(がや)」の9点(てん)です。
この作品(さくひん)は商家(しょうか)の女房(にょうぼう)が伴(とも)の若者(わかもの)を連(つ)れて江(え)の島(しま)詣(もうで)に出(で)かける姿(すがた)を描(えが)いたもので、菅笠(すげがさ)をかぶり黒(くろ)襟(えり)のコートを着(き)て手甲(てっこう)をした女房(にょうぼう)と天秤(てんびん)で荷物(にもつ)を振(ふ)り分(わ)けて肩(かた)にかけた従者(じゅうしゃ)の姿(すがた)は、当時(とうじ)の近場(ちかば)の旅(たび)の典型(てんけい)的(てき)なスタイルです。この作品(さくひん)は他(た)に所有(しょゆう)されているところは少(すく)なく、多少(たしょう)補色(ほしょく)した部分(ぶぶん)が見(み)うけられますが、貴重(きちょう)な資料(しりょう)であるといえます。

中判(ちゅうばん)摺物(すりもの)1枚(まい) 縦(たて)19.9 横(よこ)26.8
板元(はんもと)印(しるし)なし

狂歌(きょうか)師(し)達(たち)が特別(とくべつ)な配(くば)り物(ぶつ)として作成(さくせい)した「摺物(すりもの)」と呼(よ)ばれる形式(けいしき)の作品(さくひん)です。波(なみ)、道(みち)、砂(すな)、富士(ふじ)の稜線(りょうせん)などに空摺(からず)りを入(い)れ、女性(じょせい)の帯(おび)の模様(もよう)には金泥(きんでい)・銀泥(ぎんでい)を使用(しよう)するなどの技巧(ぎこう)が施(ほどこ)されています。

制作(せいさく)時期(じき):天明(てんめい)年間(ねんかん)(1781～89)頃(ころ)。
板元(はんもと):岩戸屋喜三郎(いわとやきさぶろう)

重政(しげまさ)は北尾(きたお)派(は)の創始者(そうししゃ)で、役者絵(やくしゃえ)などを描(えが)き、安永(あんえい)・天明(てんめい)年間(ねんかん)(1772-89)に画(が)格(かく)の高(たか)い美人画(びじんが)を描(えが)きました。一(いち)枚(まい)絵(え)の錦絵(にしきえ)は少(すく)なく、版本(はんぽん)の挿絵(さしえ)などが多(おお)い絵師(えし)です。また風景画(ふうけいが)では遠近法(えんきんほう)を利用(りよう)した浮絵(うきえ)を手(て)がけています。この作品(さくひん)もまたその一(ひと)つで、高(たか)い視点(してん)から俯瞰(ふかん)的(てき)な構図(こうず)をとり、普通(ふつう)では視野(しや)に入(はい)り切(き)れない部分(ぶぶん)まで描(えが)いているために、海(うみ)が極端(きょくたん)に小(ちい)さくなり湖(みずうみ)を描(えが)いたような感(かん)を与(あた)えます。

本作(ほんさく)は、舟遊(ふなあそ)びしている女性(じょせい)たちを七福神(しちふくじん)に見立(みた)てた絵(え)（古典的(こてんてき)主題(しゅだい)を江戸時代(えどじだい)当時(とうじ)の風俗(ふうぞく)に置(お)き換(か)えて描(えが)かれた絵(え)・見立絵(みたてえ)）です。
画面(がめん)の人物(じんぶつ)は九(きゅう)人(にん)ですが、2人(ふたり)の子(こ)どもを除(のぞ)いた七(なな)人(にん)の美人(びじん)と若者(わかもの)が、それぞれ七福神(しちふくじん)に当(あ)てはめられ、様々(さまざま)な縁起物(えんぎもの)と共(とも)に描(えが)かれています。
落款(らっかん)(絵師(えし)のサイン)を見(み)ると「歌麿(うたまろ)書初(かきぞめ)」とあり、新春(しんしゅん)に向(む)けて描(えが)かれた、おめでたい絵(え)であることが伝(つた)わってきます。